دانييل كوكوتاجلو، مخرج فيلم الرعب مات سميث ومورفيد كلارك Starve Acre، يناقش صناعة الفيلم.
استنادًا إلى رواية أندرو مايكل هيرلي، فإن Starve Acre هي قصة منهجية حزينة لزوجين يتعاملان مع مأساة كبيرة. توفر الأراضي الزراعية التي يعيشون فيها مصدر إلهاء، ولكن هناك شيئًا شريرًا وقديمًا يتربص في أرض ريف يوركشاير.
تحدث نيل بولت من ComingSoon إلى دانييل كوكوتاجلو حول عودة ظهور الرعب الشعبي، والتعامل مع الأرنب المتحرك، واستخدام الدين في عمله.
نيل بولت: شكرا للتحدث معي، دانيال. لقد كان Starve Acre على رادارتي منذ فترة، وأنا سعيد جدًا بما قمتم به جميعًا معًا. هل أتيت إلى Starve Acre وأنت تحب الرعب الشعبي؟
دانييل كوكوتاجلو: بالتأكيد، نعم، شاهدت الكثير من أفلام الرعب الشعبي. كنت أيضًا على علم بكتب أندرو السابقة. أنا من أشد المعجبين، ليس فقط بالرعب الشعبي، بل أيضًا بالقصص البريطانية الغريبة والغريبة، والتي أعتقد أن أندرو جزء منها.
ذكرني عمله بالسيد جيمس. هذا النوع من الطريقة القديمة لسرد القصص. من الصعب تحديده. هناك عناصر قوطية، هناك ظلام، هناك رعب، إنه أمر غريب. هذه الأيام، يُطلق عليه اسم الرعب الشعبي، والذي أجده مضللاً بعض الشيء في بعض الأحيان لأنه إذا كان الأمر كذلك، فيجب أن يكون عن الأرض والطبيعة، لكن هذا ليس هو الحال دائمًا في هذه القصص.
ملحوظة: نعم بالتأكيد. أعتقد أن هذا النوع من الرعب والرعب الشعبي التقليدي قد شهد عودة للظهور في الآونة الأخيرة، والكتب دليل على ذلك. ومع أفلام مثل Enys Men للمخرج مارك جينكينز، ومؤخرًا The Moor للمخرج كريس كرونين. هل تعتقد أن هناك سببًا محددًا لتجديد الاهتمام بهذا النوع الفرعي، أم أنها مجرد دورة طبيعية وصلنا إليها؟
لا أعرف: نعم، يمكن أن يكون قليلا من الاثنين معا. أعتقد أنها دورة. أعتقد أن الأمر يتعلق بخوف الناس من المستقبل أو من حالة العالم في الوقت الحاضر والرغبة في النظر إلى الأوقات الأكثر سعادة. أعتقد أن هناك القليل من ذلك، النظر إلى الوراء لمحاولة معرفة من نحن وماذا كنا. هذا هو ما يدور حوله الكثير من الرعب الشعبي. الطرق الوثنية، كيف كنا قبل سيطرة المسيحية؟ هناك هذه الحاجة أو الرغبة في العثور على شيء ما هناك ونأمل أن يكون مريحًا أو وردي اللون. لكن بعد ذلك تكتشف أن الأمر أكثر قتامة وإثارة للقلق من الحاضر.
هذا هو التشويق والإثارة. هذا هو عنصر الرعب فيه.
ملحوظة: هذا مكان جميل، نعم. لقد قمت بدراسة الدين في فيلمك “الردة”، وخاصة علاقتك به أثناء نشأتك بين شهود يهوه. على الرغم من أن ذلك ليس هو نفسه بشكل مباشر، فهل ساعد ذلك في إثراء رؤيتك لـ Starve Acre؟
لا أعرف: بالتأكيد! كما تعلمون، كان هذا يتعامل مع نفس الموضوع بطريقة ما. يتعلق الأمر بالحزن وكيف يختار الناس التعامل معه. لذا فإن بعض الأشياء مثل الدين والخرافات والسحر يمكن أن تكون مريحة لك. لكنه يوقف عملية الحزن. هذا غير طبيعي. فهو يتركك في حالة من الإنكار، ويؤثر على النفس عندما يتعلق الأمر بالقبول والإنكار. لذا فهي نفس القصة بطريقة ما، ولكنها أقل واقعية.
ملحوظة: شيء أكبر، أبعد من ذلك؟
لا أعرف: نعم. لذلك كنت على استعداد لهذا. وهو شاغلني: الحزن في الحكاية وما يفعله الدين بها. لذلك كنت مستعدًا وجاهزًا!
وربما هذا هو السبب في وجود انحراف عن القصة في كتاب Starve Acre. يتعلم كلاهما قبول هذا الوضع، بينما في الكتاب هناك نوع من الانفصال. لا أعرف إذا كنت قد قرأت ذلك؟
ملحوظة: نعم، لقد كان هذا جزءًا من سبب وجود الفيلم على رادارتي!
لا أعرف: لذا فإن جولييت تتقبل الكتاب حقًا، لكن ريتشارد منفصل عنها نوعًا ما وينظر إليها باستخفاف قليلاً. لكن بالنسبة لي، كان الأمر يتعلق بالولادة الروحية. يتعلق الأمر بفصل الربيع. يتعلق الأمر بالحب وكيف يمكن أن يجمع الناس معًا بطرق غريبة ومظلمة.
ملحوظة: نعم! بالحديث عن الكتاب وتغيير الأشياء، لقد قمت بتعديل Starve Acre من كتاب أندرو مايكل هيرلي. يبدو التكيف دائمًا وكأنه مسعى صعب، خاصة مع كتب مثل هذا، حيث يكون وصفيًا للغاية. كيف يمكنك أن تقرر ما الذي سيتم ترجمته وما لن يتم ترجمته إلى الشاشة؟
لا أعرف: هذا سؤال جيد. هناك الكثير من الأجزاء المختلفة لذلك أيضًا. أعتقد أنني أحاول أن أفهم ما هو الدافع الرئيسي للقصة. كان الأمر يتعلق بفصل الربيع، وأن أندرو كان يستغل شيئًا قديمًا يتعلق بالربيع ورمزية الأرنب وما ينبثق عن الدين والفولكلور أيضًا.
أعتقد أن الأمر كان يتعلق بغليان هذه العناصر. انها عن الأرنب حقا. علاقة الأرنب بسرد القصص أيضًا. وبعد ذلك أيضًا، أنا أقدر التفاصيل حقًا. المستوى الكلي للتفاصيل في الكتاب، وأوصاف الأعمال الداخلية للحيوان وكيفية ارتباطها بالحياة العاطفية لهذه الشخصيات أيضًا. مثل هذا كان تجاورًا غنيًا من شأنه أن يعمل على الشاشة.
لذلك، شعرت أن هناك ما يكفي من العناصر المرئية التي ستجعل الأمر ناجحًا وتشكل تحديًا. أيضًا، قم بالعدالة لأن عمل أندرو ونثره جميل وغنائي ويدخل حقًا في الحياة العاطفية للشخصيات. كان علي أن أجد طرقًا للقيام بذلك على الشاشة. ولكن بسبب رمز الأرنب هذا، شعرت أن لدينا ما يكفي على الشاشة وأن الأمر على ما يرام.
ملحوظة: إنه نوع الكتابة الذي تقرأه وتفكر فيه، “سيكون هذا أمرًا رائعًا إذا أمكن ترجمته إلى الشاشة” ولكن في نفس الوقت تفكر، “يا إلهي، كيف ستفعل ذلك؟” إنها مهمة ناكر للجميل، لكنني أعتقد أنها تظهر حقيقة أن الفيلم عبارة عن قطعة مرئية للغاية يبدو أنك تثق في المشاهد ببعض الغموض، وهو أمر عظيم عندما يتعلق الأمر بالسحر والتنجيم. حيث تريد أن تشعر وكأنك غريب عن القصة، ألا تعتقد ذلك؟
لا أعرف: نعم. كما أن جزءًا كبيرًا منه هو الطقس والمناظر الطبيعية. وهذا يمثل تحديًا للإنتاج لأنه لا توجد طريقة للتحكم فيه! لذلك كان علي أن أجعل نفسي متاحًا لذلك. لذا، إذا كانت هناك عاصفة ثلجية أو هطل المطر، كان علينا أن نكون قادرين على التكيف مع ذلك والتقاط أكبر قدر ممكن من ذلك بالكاميرا. لالتقاط تلك اللحظات من الطبيعة، فهي مجرد أشياء حدثت. إنها حوادث سعيدة، وكان علي أن أكون متاحًا لذلك. هذا هو ما تدور حوله الكثير من أعمال أندرو، وصف ذلك كرمز لما تمر به الشخصيات.
ملحوظة: بالتأكيد، والشخصيات, مات سميث ومورفيد كلارك فعالان جدًا في الفيلم. لقد تمكنوا من نقل الكثير عن الحزن دون قول كلمة واحدة وتعزيز القصة بالأفعال أكثر بكثير من الكلمات. أفترض أن ذلك كان بمثابة توجيه أكثر من كونه يتم بهذه الطريقة لأننا تحدثنا للتو عن الطبيعة المرئية للقصة مما يجعل ذلك ضروريًا، على ما أعتقد؟
لا أعرف: نعم اظن ذلك. ربما كان ذلك جزءًا من تفكيري وما استعدت له. كنت آخذ ما فعلته في فيلم “الردة” وأوجهه إلى هذا، لأظهر لك الحياة الداخلية لهذه الشخصيات وعمليات تفكيرهم على الشاشة. لذلك، كان الكثير من ذلك يتحدث مع مات ومورفيد في الوقت الحالي لمعرفة ما كانا يفكران فيه. في بعض الأحيان كان الأمر أشبه بالتنافر. قد يكون لديهم دوافع مزدوجة، وفكرتان في نفس الوقت. ربما كان يقودهم إلى الجنون!
ولكن هناك الكثير من اللحظات التي تراهم فيها يفكرون ويشعرون، لكنهم يفكرون حقًا في أشياء محددة. لقد قاموا بعمل رائع في ذلك، نعم.
ونأمل أن يزيد ذلك من التوتر والتشويق في الفيلم. النوع العام من المزاج. يمكنك فقط رؤيتهم والصعوبات التي تمر بها هذه الشخصيات عاطفياً.
ملحوظة: أود أن أقول أن هذا يترجم بالتأكيد، خاصة في تلك الأشياء الدقيقة التي يفعلونها لمساعدتهم على إيصال ذلك. أفترض أنه في ختام هذا، يجب أن أتحدث عن الأرنب. تم عمل الأرنب المتحرك بشكل رائع. هل كانت الخطة دائمًا هي جعل الأرنب ينجح في الغالب من خلال التأثيرات العملية؟
لا أعرف: نعم اظن ذلك. أعتقد أنني أردت دائمًا أن يخرج من المجال الأيسر، هل تعلم؟ تحتوي القصة على لحظات تتغير فيها السرعة أو تتحول. هناك لحظة ما عندما تصل السيدة فورد والتي تحولها إلى نوع مختلف من الأفلام. ثم، باستخدام الرسوم المتحركة، نقوم بذلك مرة أخرى وننقله إلى الجانب الآخر. أحببت هذا. لقد أحببت الجودة الغريبة والشاذة التي جلبتها إليها. مرة أخرى، كان هذا واحدًا آخر من هذه اللصقات. إنها قصيدة لتقنية من الماضي، ولا تتعلق بالخوف منها بل باحتضانها.
لذلك، لم تكن هذه هي الخطة دائمًا. عندما قرأت الكتاب لأول مرة، فكرت على الفور في فيلم Alice، وهو فيلم Švankmajer لعام 1988، لذلك أردت أن أفعل ذلك في وضع إيقاف الحركة، لكن ذلك كان قريبًا من المستحيل، لذلك اخترنا الشيء التالي الأفضل. أنا معجب كبير بأفلام جيم هنسون. جاء فيلم Dark Crystal في ذهني، وقد شعرت بسعادة غامرة بسبب ذلك. ثم بدأت أفكر في Eraserhead والرسوم المتحركة في ذلك أيضًا. فكرت: “نعم، يمكنك القيام بذلك”. قد يطرد بعض الناس. أعلم أنه إذا كنت أشاهد فيلمًا، فسوف أقول: “ماذا نشاهد الآن بحق الجحيم؟” وسأحبه بسببه.
كانت الفكرة دائمًا هي جعلها صادقة وواقعية قدر الإمكان وعدم المبالغة فيها بطريقة كارتونية. لقد أخبرت صانعي النماذج، “من فضلك، اجعلها تبدو أقرب ما يمكن إلى أرنب إنجليزي حقيقي، لأنها مخلوقات جميلة وهزيلة ونحيفة في حد ذاتها مع هذه العيون الصفراء الكبيرة المنتفخة، وأريد فقط تصوير ذلك تظهر على الشاشة لأنها صورة مثيرة للذكريات تم استخدامها بأشكال مختلفة عبر التاريخ لتمثيل أشياء مختلفة بدءًا من طبيعة الحب وحتى السحر.
Starve Acre متوفر في مسارح مختارة وعلى المستوى الرقمي الآن.
