نظرة موسيقية على نهاية العالم بقيادة الغناء والرقص تيلدا سوينتون ومايكل شانون. من المؤكد أن تكون مثيرة للانقسام.
حبكة: بعد سنوات عديدة من وقوع حدث مروع ربما ساهموا فيه، تعيش عائلة ثرية في قلعة فاخرة تحت الأرض.
مراجعة: أحد أفضل الأشياء المتعلقة بحضور مهرجان مثل TIFF هو أنك غالبًا ما تدخل إلى الأفلام دون أفكار مسبقة. الأفلام التي يتم عرضها في المهرجان جديدة جدًا لدرجة أنها بالكاد تحتوي على أي لقطات متاحة، ناهيك عن أي مقطورات، لذا فأنت تمشي فيها وأنت أعمى إلى حد كبير. الجانب السلبي هو أنه، من حين لآخر، ينتهي بك الأمر إلى مشاهدة فيلم يبدو مثيرًا للاهتمام، ولكن على الفور تقريبًا، بمجرد أن تشاهد بضع دقائق منه، ينتابك شعور غارق، “أوه لا”. “، قد لا يكون هذا مناسبًا لي.”
بالفعل، النهاية لم يكن بالنسبة لي. على الرغم من أنني مولع بالأفلام التي تتحدث عن نهاية العالم، والفكرة (وطاقم الممثلين الحلم) مثيرة للاهتمام، إلا أن الظهور الأول لصانع الأفلام الوثائقية جوشوا أوبنهايمر يعد بمثابة جهد كبير يجب اجتيازه. في الفيلم، يلعب مايكل شانون وتيلدا سوينتون دور البطريرك والأم لعائلة ثرية للغاية، الذين ينتظرون ما يشبه عصرًا جليديًا آخر في قلعة مترامية الأطراف تحت الأرض. ينضم إليهم ابنهم الساذج (جورج ماكاي)، الذي لم يخرج من القبو أبدًا، وطبيبهم الفظ (ليني جيمس)، وصديقهم والطاهي (بروناغ غالاغر) وخادمهم (تيم ماكينيرني).
في حين أن هناك بلا شك ترتيبًا مهاجميًا، يبدو أن الجميع راضون نسبيًا داخل القلعة، مع كون “الأب” (لا أحد لديه أسماء)، كما لعب شانون، حاكمًا خيرًا إلى حد ما، على الرغم من أنه من الواضح أنه لعب دورًا مهمًا في نهاية الحضارة الإنسانية. تعتبر الأم، كما لعبت دورها تيلدا سوينتون، عائقًا أكبر، حيث أصبحت مضطربة وهوسها بشكل متزايد بحياتها المتخيلة قبل الكارثة (التي اختلقتها)، والمجموعة الفنية الهائلة التي جمعتها، وابنها الذي تحتفظ به. في حالة من توقف التنمية. ومع ذلك، الجميع يتماشى معها.
اهتز الوضع الراهن عندما قامت امرأة شابة (موسى إنجرام من أوبي وان كينوبي) يبحث عن مأوى. الجميع باستثناء الأم حريصون على السماح لها بالدخول. في حين أن نيتها جيدة وتحاول بشكل مشروع أن تتأقلم، فإن وجودها يزعج بشكل كبير النظام الاجتماعي الدقيق داخل فقاعتهم عندما تقع هي وشخصية ماكاي في الحب.
لا شيء من هذا يبدو وكأنه يصلح لمسرحية موسيقية، أليس كذلك؟ في أكبر تأرجح لأوبنهايمر، يعتبر الفيلم مسرحية موسيقية كاملة، مع أغاني جوشوا شميدت وماريوس دي فريس. إذا كنت قد شاهدت أيًا من أفلام أوبنهايمر الوثائقية، مثل قانون كيلينز، ستعرف أن أفلامه تتحدى التقاليد، وهذا هو الحال مع النهاية. إنه نوع الفيلم الجريء الذي سيكسب بلا شك جمهورًا عبادًا عندما يعرضه الموزع Neon، لكن لا يمكن إنكار أنه فيلم من نوع الحب أو الكراهية.
بالنسبة للجزء الاكبر، النهاية فقط لم يكن بالنسبة لي. لم تكن الموسيقى فقط. يعد وقت العرض الذي يبلغ 150 دقيقة أمرًا مؤلمًا، كما أن العروض (خاصة التي قدمها سوينتون) كانت أعلى من اللازم لدرجة أنك ستشعر بالاستياء من قضاء ساعتين ونصف الساعة مع هؤلاء الأشخاص. من بين الجميع، يعتبر موسى إنجرام، الذي يلعب الشخصية الأكثر “طبيعية”، هو الأقل إزعاجًا، على الرغم من أن شانون يتمتع بلحظات خاصة به (يغني جيدًا – كما هو موضح في الأغنية التي تم الاستخفاف بها) جورج وتامي). وينطبق هذا بشكل خاص عندما يتصرف أمام خادمه، كما يلعب تيم ماكينيرني، الذي يقدم مقطعًا موسيقيًا مؤثرًا إلى حد ما ولكن يتم استخدامه بشكل مقتصد.
الحقيقة هي أن أوبنهايمر على الأرجح هو الذي صنع الفيلم الذي أراد أن يصنعه بالضبط، وبقدر ما لم أهتم به، ليس لدي أدنى شك في أنه سيحظى ببعض الجمهور المقدر في مرحلة ما. في الواقع، لقد تم تصويرها بشكل جميل، وتصميم الإنتاج مذهل. لكنني أراهن أن الغالبية العظمى من الأشخاص الذين يقرؤون هذا الكتاب سيجدونه أمرًا شاقًا، حتى لو كان يحتوي على عدد قليل من اللحظات الرائعة.
