يحاول كونان دائمًا إخبار الناس بما هو الأفضل في الحياة، ويعيش بالقدوة، ولكن في المقابل، لم يتم معاملته بشكل جيد في عالم التكيفات الحية. معظمنا على دراية بنجاح Conan the Barbarian، ولكن تكملة له، Conan the Destroyer، عادة ما يتم ذكرها بنبرة أكثر قسوة أو من قبل الأشخاص الذين يشعرون أنهم بحاجة للدفاع عن حبهم لجزء 1984. هناك العديد من الأسباب التي أدت إلى تعثر الفيلم وتلقي الكثير من اللوم، ولكن في نهاية المطاف، فإن الشيء الذي يعتبر هذا البطل الملحمي هو الأفضل في تدميره هو امتيازه.
كانت Conan the Destroyer محاولة للاستفادة من الإشادة من النقاد والضجيج حول الفيلم الأول، لكن المنتج Dino De Laurentiis يعتقد أن النزهة السابقة كان من الممكن أن تحقق المزيد من المال لو لم يتم تصنيفها على أنها R، مما يسمح للمشاهدين الأصغر سنًا أيضًا. كانت بعض الأفلام ذات الإيرادات الأعلى في ذلك الوقت تستهدف الجماهير العائلية، لذلك كان Destroyer يطلق النار على PG منذ إصداره قبل أشهر من تنفيذ تصنيف PG-13 مع Red Dawn. أخرج جون ميليوس هذا الفيلم، بالصدفة، حيث كان مخرجًا لفيلم Conan the Barbarian وناقش العودة، لكن قيل إنه كان لديه تضارب في المواعيد ولم يكن أيضًا من محبي العمل مع De Laurentiis. أدى هذا في النهاية إلى انضمام ريتشارد فلايشر (دكتور دوليتل، سويلنت جرين)، وهو مخرج ماهر ومخضرم في المهنة، والذي كان لسوء الحظ يقترب من نهاية حياته المهنية ولم يشعر أنه قادر على القتال ضد تدخل الاستوديو حتى بدعم النجم أرنولد شوارزنيجر. الآن مع وجود مخرج مختلف، واستوديو أكثر استثمارًا، وشعورًا بالحاجة إلى التدخل، وتقييم أكثر صرامة، تم إعداد المسرح لإنشاء شيء أقل من مذهل.
عندما يتعلق الأمر بكتابة السيناريو، تم إحضار روي توماس وجيري كونواي، نظرًا لارتباطهما القوي بقصص كونان الهزلية وشخصيته. أنتج أساطير الصناعة سيناريو لفيلم كونان، ملك اللصوص ولكن طُلب منهم تغييره بسبب المحتوى والمخاوف المتعلقة بالميزانية. شعر الثنائي أنه مع كل مسودة، كانت قصتهما تزداد سوءًا، وفي النهاية، تمت إعادة صياغة أفكارهما إلى نص جديد بواسطة ستانلي مان، لكن نسختهما الأصلية ستتحول إلى شكل كتاب فكاهي بعد بعض التغييرات في الاسم. تبدو النسخة النهائية من إعادة تصور مان وكأن القصة الأساسية قد تم نسخها مع لحظات شخصية عشوائية أخرى، مما يجعلها مفككة. هناك بعض المشاهد التي تبدو وكأنها زغب خالص، وهي تفاعلات كان الهدف منها ملء الوقت بين القتال البطولي. في أحسن الأحوال، تبدو لعبة Destroyer وكأنها مغامرة من الدرجة الثالثة مع مخاطر أقل، ويمكن نسيانها بسهولة.
على الرغم من أن فيلم Barbarian تم تصويره في إسبانيا، إلا أن الفيلم الجديد سيستبدله بالمكسيك، غالبًا لإجراءات خفض التكاليف بحيث تتمكن نفس المواقع والمواد والعديد من أفراد الطاقم الذين كانوا يعملون هناك أيضًا في فيلم Dune للمخرج ديفيد لينش من القيام بواجب مزدوج. تم إنتاج كلا الفيلمين بواسطة De Laurentiis، وقد منحته سيطرته على الشؤون المالية دورًا كبيرًا في العمليات اليومية. كان التصوير صعبًا بالنسبة لمعظم الممثلين، حيث كان بعضهم يؤدي أعمالهم المثيرة ويتعرضون للإصابة. وبحسب ما ورد أصابت جريس جونز اثنين من رجال الأعمال البهلوانيين وجعلت ويلت تشامبرلين ينزف.
يبدأ كونان المدمر بصلاة بطلنا لكروم، حيث يتسكع في مكان مجهول مع رفيقته الجديدة ملاك (تريسي والتر، باتمان 1989، “بوب، بندقية.”) قبل أن يهاجمه فرسان الملكة تاراميس (سارة دوجلاس، عودة شيء المستنقع، فالكون كريست). لديها مهمة مهمة لكونان، وبعد رضاها عن رؤيته في القتال، تعرض عليه مكافأته بإعادة فاليريا، حبه من الفيلم الأول، من الموت. يجب أن تتم مرافقة الأميرة جينا (أوليفيا دابو، مورتال كومبات: المدافعون عن العالم، السنوات العجيبة) أثناء استعادتها جوهرة مهمة ستقودهم إلى كنز عظيم، القرن المرصع بالجواهر للإله الحالم، داغوث. يرافق اللصين بومباتا (ويلت تشامبرلين)، قائد الحرس المكلف أيضًا بإعادة الأميرة إلى منزلها بأمان، وعذريتها لا تزال سليمة. على طول الطريق، تلتقي المجموعة بأكيرو (ماكو، ساموراي جاك، سايدكيكس)، الساحر الراوي من الفيلم الأول والذي تم منحه اسمًا أخيرًا، وزولا (جريس جونز، منظر للقتل، فامب) المحاربة الماهرة التي يرغب في المغامرة مع كونان. يبدو الأمر وكأنه مهمة واضحة، باستثناء أن بومباتا قد تلقى أوامر بقتل كونان بمجرد اكتمال المهمة، ولكي تنجح خطط الملكة في إحياء إلهها، يجب التضحية بالأميرة أيضًا.
التمثيل ليس قوة هذا الفيلم. هذا لا يعني عدم وجود بعض العروض الجيدة، ولكن العديد من المشاركين هنا كانوا لا يزالون جددًا في هذه الحرفة أو أعاقتهم ظروفهم. اعتقدت أن والتر ملاك كان مبالغًا فيه بعض الشيء في بعض الأحيان، لكن جشعه وبعض النكات الطويلة ساعدته على النمو معي. لقد ظهر كنموذج أولي لروب شنايدر ولكنه ليس غير فعال تمامًا في القتال، حتى لو كان بنفس السوء مع السيدات. كان دابو يبلغ من العمر 14 عامًا فقط عندما تم تصوير الفيلم وكان خائفًا حقًا خلال بعض المشاهد. أدائها ليس رائعًا، لكن كان من الممكن أن تكون مزعجة أكثر بكثير. عندما كنت أشاهد هذا على قناة USA عندما كنت طفلة، أتذكر أنني اعتقدت أنها كانت تمثل مشكلة أكبر في الفيلم، لكن لا يبدو أن هذا هو الحال. تبدو بعض أسئلتها حقيقية، لكن معظم سطورها الأخرى تبدو خشبية. ماكو رائع كالعادة. أما بالنسبة لتشامبرلين، فهو بخير بالنسبة لما كان عليه (ليس ممثلًا)، وكان لدى بعض الأشخاص أشياء إيجابية حقًا ليقولوها عنه في موقع التصوير، ولكن منذ ادعاءات عام 2021، أشعر أن دوره قد طغى عليه ومن الأفضل تركه. الذي – التي.
العرضان اللذان كنت مهتمًا بهما أكثر هما جونز في دور الملكة الشريرة المذهلة لزولا ودوغلاس، تاراميس. يتم تقديم شخصية جونز على أنها مثيرة للمشاكل، ومقاتلة رائعة، وشخص يتعرف على مهارات كونان على الفور تقريبًا، مما يدفعها إلى الرغبة في السفر معه. تتمتع بعض الشخصيات بمراوغات صغيرة ممتعة، لكن خوف زولا من الفئران يبرز بشكل إيجابي. شدة هذه المرأة لا يضاهيها إلا زيها الغريب، حيث تظهر مؤخرتها بالكامل تقريبًا، باستثناء ذيل غريب. أقسم أن لها تأثيرًا صوتيًا خاصًا بها لاحقًا عندما تخرج من الماء وتحاول هز نفسها حتى تجف. وفي نهاية الفيلم تضيف إلى ذلك بارتداء قطعة شعر غريبة أيضًا. من الصعب عدم النظر إليها.
تتمتع الملكة بحضور مذهل، وصوت يلفت الانتباه، وهي ماكرة ومغرية بشكل رائع، ومن المؤسف أننا لم نحصل على المزيد منها. تم إعداد Taramis لتكون شريرة رائعة لبطلتنا، لكن يجب عليها مشاركة الشاشة مع السحرة والوحوش الآخرين، ومن المؤسف أنها لم تر المزيد. دعا السيناريو إلى مشهد حب إضافي بينها وبين كونان، آخر حيث كانت ستغوي تمثال إلهها، ولحظات من إساءة معاملة رجالها وصفعهم، بالإضافة إلى تضحية عذراء إضافية. تم قطع معظمها من أجل التصنيف، لكن سرقة المشجعين من رؤية دوغلاس يتصرف بقسوة أكبر هي الجريمة الحقيقية هنا.
ربما كان هناك الكثير من الشخصيات الجانبية. بحلول الفصل الثالث، يشعر عدد قليل منهم بأنه تم التعامل معهم دون لحظات مناسبة تجعلهم في حاجة إليها، حتى لو كان معظمهم يشاركون في الحدث، يبدو أنهم ضائعون في بعض الأحيان. كان المنتجون يعتمدون على أن مشاهد القتال هي جوهر الفيلم، لكن هذا يعني أن بعض المحادثات ولحظات التحقيق تظهر عددًا قليلاً من الممثلين واقفين.
لا بأس بذلك، لأن الجميع هنا لرؤية آرني. لقد عاد النجم لإكمال الفيلم الثاني في صفقته، لكن هذا يبدو وكأنه كونان مختلف قليلاً. يمتلك شوارزنيجر المزيد من الخطوط هذه المرة – تقريبًا نفس العدد من الهمهمات الغريبة – ويعبر أكثر قليلاً، مع وجود عدة لحظات من الفكاهة. شعر بعض المشاهدين أن هذا يجسد الشخصية قليلاً، بينما يعتقد معظمهم أنه أبعده عن نسختهم من البطل من الفيلم الأول. اكتسب أرنولد أيضًا عشرة أرطال وكدس المزيد من العضلات من أجل Destroyer، حيث طلب منه المخرج العودة إلى شكل كمال الأجسام حتى يتمكنوا من إظهاره أكثر. كانت الفكرة هي أن يبدو كونان كما لو أنه تم تصويره على أغلفة القصص المصورة والروايات، مما يعني أنه يحتاج إلى قص شعره وفي معظم المشاهد، ملابس أقل. ربما لم أعطي شوارزنيجر ما يكفي من الفضل لجاذبيته الجنسية.
نرى الكثير من الإيحاءات الجنسية هنا. لا تعتبر عذرية الأميرة نقطة رئيسية في الحبكة فحسب، بل إنها أيضًا أصبحت مهتمة بالرجال وتطلب النصيحة من الشخصيات الأخرى، فضلاً عن فرك مرهم على عضلات كونان والاستفسار عن حياته العاطفية في أحد المشاهد. كما أنها تعرض الزواج منه ومنح النصف البربري من المملكة في النهاية، لكنه مصمم جدًا على أن يكون رجلاً عصاميًا. تمر غريس جونز ببضع لحظات، ومن الواضح أن آخرين، مثل ملاك، ينجذبون إليها، لكن إخبار زولا لجينا عندما تجد رجلاً تحبه ببساطة “الإمساك به” كان أمرًا مضحكًا. لم يكن هناك عُري حقيقي هذه المرة، على الرغم من أنه كان قريبًا، ولكن خاصة مع بعض المواد المقطوعة من السيناريو، فمن السهل أن نرى أن صانعي الأفلام أرادوا وضع بعض من هذا “الفاسد” الذي يرتبط به العديد من المنتسبين إلى نوع Sword and Sorcery في الفيلم.
من المفترض أن أرنولد دفع من أجل مشاهد أكشن أفضل وللحفاظ على بعض الدم. هناك القليل جدًا بصراحة، حتى أنه تم تخفيفه عن الفيلم الأول. شعر البعض أن الناس كانوا يحاولون جعل هذا الفيلم قريبًا من تصنيف R بقدر ما يمكنهم الحصول عليه مع الاستمرار في تأمين علامة PG، ولكن هذا يعني أن الفيلم كان كثيرًا بالنسبة للمشاهدين الصغار وليس وحشيًا بما يكفي للمعجبين الأكبر سنًا، مما يعني أن قلة من الناس كانوا راضين عن المشروع النهائي. تم تحرير فيلم Destroyer بشكل كبير في البداية للتلفزيون لتقليص المزيد من هذا، بينما تمت أيضًا إزالة مشاهد إساءة معاملة كونان للحيوانات في بعض البلدان.
بصريًا، لدى Destroyer بعض اللقطات المذهلة والكثير من العمل العملي مع استخدامات رائعة للمنمنمات واللوحات غير اللامعة. بعض التأثيرات المرئية قديمة، لكنها لا تزال مثيرة للاهتمام، على الرغم من أن بعض المشاهد ضبابية للغاية إلى درجة تشتيت الانتباه، ولا تساعد في خلق جو. يعتبر قتال المرآة دائمًا لحظة ممتازة في الفيلم – بالنسبة للبعض كان ينبغي أن يكون الذروة – ولكن غالبًا ما يُنظر إلى الوحوش المطاطية على أنها سلبية. حتى في النهاية، عندما يواجه كونان داغوث، الذي يلعب دوره أندريه العملاق، فإن المخلوق المهيب يفتقر إلى شيء ما. لقد عوضوا عن ذلك نوعًا ما من خلال مظهر قرنه العميق. كانت النهاية في الأصل ستكون أكبر بكثير، على ما يبدو، لكن الميزانية فرضت تغييرات. عندما كنت طفلاً، لم أفهم بعض تعقيدات الفترة التي سبقت المعركة النهائية، كنت مشغولًا جدًا بالضحك على ملاك وهي تطعن الوحش بعد أن قام كونان بكل العمل. في هذه الأيام، أحب النظرية القائلة بأن بومباتا كان خصيًا، وبالتالي عذراء، وقد ساعد موته في تشكيل شكل داغوث النهائي، وهذا ما يفسر مظهره عندما تقول الأميرة إنه ليس “رجلًا حقيقيًا”. النتيجة أيضًا مفعمة بالحيوية، ولها نغمة مختلفة عن الأصل ولكنها تمكنت من تحسين معظم مشاهد الحركة.
تبلغ مدة Conan the Destroyer ما يزيد قليلاً عن ساعة و40 دقيقة، ويبدو أنه كان ينبغي أن يكون أقصر أو ببساطة منظمًا بشكل أفضل. إنها مثل مهمة D&D كلاسيكية من النوع الذي ساعد في نشر تلك الاستعارات، خاصة مع الحزب الذي نتبعه، ولكن لا يوجد قدر كبير من الجوهر، أو أقل من تلك الفلسفة أو الإحساس بالهدف من الأول. ربما كان من الممكن أن يساعد احتضان جانب الرعب أكثر أو مجرد حذف بعض الأجزاء الكوميدية، لكن جون ميليوس يعتقد أن التصوير للحصول على تصنيف PG يضر بما كان فلايشر يحاول القيام به من خلال إظهار هذا الجانب الكوميدي من كونان. على الأرجح أننا لن نحصل أبدًا على فيلم Conan الثالث بعد كل هذه السنوات، لذا الآن هو الوقت المناسب لإعادة النظر في Destroyer ومحاولة التركيز على إيجابياته دون التفكير في كيفية مساعدته أيضًا في تحديد مصير السلسلة.
